김추자 - Kim Choo-Ja
Psychefolk Radio show comments: "60’s psychpop. The recording was done directly from vinyl. From the 7th to 10th track are with male voice. The 8th track is more psychedelic, with great guitar and psych organ in late 60's psych pop style."
Folkie Jin : "Kim Chu-Ja/Shin Jung-Hyun songs collection 1969 ; Kim Chu-Ja is a another korean pop star and debuted with support of Shin Jung-hyun. This record is a her debut album. Musical performance by Donkeys of Shin Jung-Hyun. I think that this record Donkeys play style similar to early Jefferson airplane. Especially side B 2 song is a unique koreanized psychedelic song!! Side A songs are a little pop style but Side B songs are very good psychedelic style!! Recommendable !!"
김추자 - 늦기전에 · 월남에서 돌아온 김상사 [600장 한정반]
엠알씨뮤직엔터테인먼트 | 2018년 07월 19일
First CD edition (listed above): Nov 25, 2002, Pony Canyon
Second edition CD release date: Oct 20, 2011, Pony Canyon
1늦기전에 - 김추자
02월남에서 돌아온 김상사 - 김추자
03나뭇잎이 떨어져서 - 김추자
04가버린 사람아 - 김추자
05나를 버리지 말아요 - 김추자
06알수없네 - 김추자
07잃어버린 친구 - 소윤석
08떠나야할 그사람 - 김선
09소야 어서가자 - 소윤석
10웬일일까 - 소윤석
신중현 사운드에 최적화된 여가수 김추자의 데뷰앨범
1960년대 말, 미국에서는 지미헨드릭스의 사이키델릭 록, 영국에서는 무디블루스와 런던심포니 오케스트라의 협연으로 프로그래시브록이 태동할 즈음 대한민국에서는 신중현 사운드가 있었다.
1969년 초반의 사운드와 아트웍을 복원한 이 음반은 신중현 사운드의 절정을 보여주는 명반이다.
Kim Soo-ja's debut album. At the end of the 1960s, there was a discreet sound in South Korea at the beginning of Progressive Rock, with Jimmy Hendrix's Psychedelic Rock in the United States and Moody Blues and the London Symphony Orchestra. Restoring the sound and artwork from early 1969, this album is the pinnacle of the sound of Shin Jung Hyun.
김추자 - 늦기전에 · 월남에서 돌아온 김상사 [600장 한정반]
엠알씨뮤직엔터테인먼트 | 2018년 07월 19일
신중현 사운드에 최적화된 여가수 김추자의 데뷰앨범
1960년대 말, 미국에서는 지미헨드릭스의 사이키델릭 록, 영국에서는 무디블루스와 런던심포니 오케스트라의 협연으로 프로그래시브록이 태동할 즈음 대한민국에서는 신중현 사운드가 있었다.
1969년 초반의 사운드와 아트웍을 복원한 이 음반은 신중현 사운드의 절정을 보여주는 명반이다.
Kim Soo-ja's debut album. At the end of the 1960s, there was a discreet sound in South Korea at the beginning of Progressive Rock, with Jimmy Hendrix's Psychedelic Rock in the United States and Moody Blues and the London Symphony Orchestra. Restoring the sound and artwork from early 1969, this album is the pinnacle of the sound of Shin Jung Hyun.
LP edition : release date: Jun 12, 2014 on Yejeon Media, limited to 500 copies.
1 거짓말이야
2 아니야 3 잊어야 한다면 4
마음은 곱다오
5 이밤이 가면
6 꽃잎 7 올드미스 8 댄서의 순정
9 석양
10 싫어
11 마른잎
12 찻집의 고독
13 서로 좋아 만나서
14 연애편지
Kim Choo Ja was one of the singers who had participated with Shin Jung-Hyun and his bands. This is an over 72 minute 1987 compilation of various albums. Of course several tracks come from that period or are related with it, and different versions of this period are also added. I like the slow organ contributions on some of such tracks. Not all of it is of similar quality and the songs also tend to entertain rather than express something deeper, but as a cheap compilation, like Korea Guide says, it is, despite little surprises and its tendency to go to kitschier areas, still ok enough for checking out. But don't forget to check out KimJung Mi and Pearl Sisters first.
Korea Guide : "Recently I ran across a Kim Choo-ja retrospective called Kim Choo-ja Best 20 (Yejeon Media). It originally came out in 1987 and features 20 songs (no surprise there). Although the sound quality is not always the best, the songs are a pretty interesting range (like Kim’s versions of “Geojitmaliya” and “Aniya,” which I had not heard before). It also includes a complete lyrics sheet (good for practicing my Korean). Best of all, the album was less than $10. Totally worth it."
About "Kim Choo Ja – Why Doesn’t He Come?/Is It Real?" (1973)
on http://waxidermy.com/kim-choo-ja-1973/ (with audio :
"Kim Choo Ja enjoyed a very successful career in Korean music after bursting onto the scene in the late 1960s, musically she was associated with Shin Jung Hyun on her earlier LPs but this LP is slightly after that. Although much of this album has a more gentle & orchestrated feel there is enough lo-fi/garagey production values to keep things enjoyable. The drum sound especially is extremely ghetto & sounds like the drummer was recorded through a tunnel in an adjacent building. For me there are three really strong tracks on this LP, so check them out."
KIM CHOOJA 김추자 : '78 Recital '78 리싸이틀
released November 17, 2015
1 무인도 / Desert island
2 늦기전에 / Before late
3 왜 아니올까 / Why not
4 사랑이 뭔지 몰라도 / I don't know what love is
5 눈이 내리네 / It's snowing
6 마음은 짚시 / Gypsy Heart
7 아침 / Morning
8 슬픈 노래는 싫어요 / I hate sad songs
9 월남에서 돌아온 김상사 / Kim Sang-sa returns from Vietnam
10 졸병 / Sleepiness
11 그대는 바보 / You are a fool
12 후회 / Regret
13 소문났네 / A Rumor
14 꿈속에 나오미 / Naomi in my dreams
15 인삿말(이종환) / Greetings (Lee Jong Hwan)
16 JAM (feat. 신중현과 엽전들) / Jam (feat.Shin, Shin-hyun and Yeopjeons)
17 앵콜 메들리: Hey Jude-빗속을 거닐며-월남에서 돌아온 김상사(연주곡) / Encore Medley:
Hey Jude - Wandering in the Rain - Kim Sang Sa returns from Vietnam
1978년 6월 대한극장 김추자 재기 리사이틀은 총 관객 3만 명이 운집하며 관심을 모았던 역사적인 공연이다. 고 이종환이 사회를 맡고 신중현과 엽전들, 조용필과 그림자, 최헌, 조경수가 게스트로 참여한 이 공연에서 김추자는 6인조 백밴드를 대동해 어느 때보다 열정어린 춤을 추었다. 자신의 건재함을 보여주고 싶었던 것이다. 이번에 재발매된 라이브 앨범은 바로 그 1978년 대한극장 리싸이틀의 실황을 담은 공연이다. 특별히 이 앨범은 김추자의 다른 2장 리싸이틀 앨범과는 다르게 라이브의 질감이 살아있는 유일한 음반이기도하다. 수록곡으로는 신중현, 이봉조, 김희갑 등 김추자가 인연을 맺은 유명 작곡가의 히트곡이 망라되어있다. 이 음반이 실제로 발매된 것은 공연이후 2년의 시간이 흐른 1980년이다. 이제는 세상을 떠난 이종환의 젊은 시절 목소리를 들을 수 있는 것도 흥미로운 대목이다. 35년 만에 다시 빛을 본 이번 재발매음반은 오리지널 음반에서는 누락된 음원을 일부 복원하여 추가 수록하였다.
In June 1978, the revival of Kim Chu-ja, the Korean theater, was a historical performance that attracted a total of 30,000 people. In the show, where Lee Jong-hwan took charge of the society, Shin Ji-hyun and Yeopjeon, Cho Yong-pil and Shadow, Choi Heon, and Cho Kyung-soo were guests. I wanted to show my power. The live album that was re-released this time is the performance of the 1978 Korean Theater Replay. In particular, this album is the only record with live texture unlike Kim Chu-ja's other two-retail albums. The songs includes hit songs by famous composers Kim Choo-za, including Shin Joo-hyun, Lee Bong-jo, and Kim Hee-gap. The album was actually released in 1980, two years after the show. It is interesting to hear Lee Jong-hwan's voice as a young man who recently passed away. The rereleased album, which was re-lit after 35 years, remastered and added some of the missing sources in the original album.
Audio: https://beatballmusic.bandcamp.com/album/78-recital-78
I usually highly regard these officially re-mastered Mini-lps’s from Beatball, but this album still keeps me puzzled what to think of it. This singer Kim Choo-Ja has a good rocking voice and band. It is a live document, which shows a good perspective on a concert of those days. The music however still is a bit more entertainment pop (with an additional brass band too) than alternative or inspired rock. The whole album is like a well prepared and arranged medley of pop/rock songs.
As a bonus the last part of the concert is included as a large “Encore”, which more sound like a larger rock improvisation, a track of nearly 17 minutes of which the voice cannot be hear well, but the more progressive and wilder jamming rock band is completely on the front. Here you can hear a bluesy electric guitar solo first leading the groove more, then the incorporation of a rocking part from “Hey Jude” from Beatles. From then onwards the brass band can be heard too, and the full band ends with playing together some marching part ending. This whole bit of 5 minutes wasn’t the full ending yet. You can still hear the full band playing further again with an enjoyable medley and improvisation (rock and brass band and some backing choir), not in a perfect but still enjoyable mix.
http://lightintheattic.net/releases/2400-78-recital :
"Its pop-psychedelic beginning, the encounter with the Soul and its variations, the Latin accent, their romantic-modern versions of Trots and even a medley from the aforementioned ‘Recital 78’, with several successes, such as ‘Sgt. Kim’, ‘Regret’, ‘Rumour’, and even a version from ‘Ani Holem al Naomi’, single that sold more than 1 million copies in 70s Japan, from the Israeli duo Hedva and David!
We would be unfair to Choo-Ja, if we just label her as an exclusively psych-folk singer, such as Kim Jung Mi was. What we see here are Big Bands and their orchestrations, Brass Funk-Soul, Psych, Rock, Trots, Ballads and a familiar Korean tendency to put a few spoons of sugar into the romanticism: ‘Nangman’!"
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BIOGRAPHIES:
From Wikipedia: "She was born on January 2, 1951,in Chuncheon, Gangwon-do as the youngest of five girls. She graduated from Chuncheon Girls' High School. In high school, she was a cheerleader, badminton and gymnast in Gangwon-do. In the Chuncheon Local Festival, she won the third place by singing the traditional, `` The Depth Street. '' In 1969 he entered the Department of Theater and Film at Dongguk University and graduated in 1973.
She won the first prize at the freshman song of university, and went to the recording studio of Shin Yung Hyun that year. Shin Ji-hyun listened to Kim Chu-ja's singing and immediately produced a song for it. Her debut album was released in 1969. Kim Chu-Ja, which combines singing and sexy dance, became very popular in the 1970s. In 1971. She made his film debut as a cameo in the film Paldogangsan Tomorrow-Part 3. Soyun-seok, a manager refused to be courted, was injured by a broken soju bottle.
Kim Chu-ja's music was mostly composed by Shin, Shin-Hyun, in the Korean rock style pursued by Shin-Hyun. Like the psychedelic rock, it was a mix of Korean elements with modern music that distinguished it from the trendy trot. For example, if you listen to your debut song <Before Late>, it will be like soul at first, but the pansori method was introduced in it too, in the second half.
In the two years since her debut (1969-1971), 12 more albums were produced, and many have since been re-released.
1st Album 1969, Before Late (All 10 Songs) Theme song t`` You're Far Away '' was made into a drama theme song of the same name aired on Tong Yang TV in 1970, and was again used in a movie of the same name released in 2008. In 1969, Before Before Late and Kim Sang-sa Returned from Vietnam, a film was produced in 1971 with the same title."
"담배는 청자, 노래는 추자" 이제는 역사 속에서 하늘거리는 이 표어는 1970년대 초반 남한을 강타한 한 여성가수를 일깨우는 비문이다. 김추자는 1969년 대학 진학을 위해 춘천에서 서울로 올라온다. 어릴 때부터 내리 반장을 지내면서도 춤과 노래에 일가견이 있던 이 당찬 소녀는 대학 신입생을 위한 노래자랑대회에 나가 솟구치는 가창력으로 1등을 차지한다. 이에 자신감을 얻고 무조건 가수가 되겠다는 일념에, 주위의 핀잔에도 아랑곳없이 무작정 신중현을 찾아간다. 이 당돌한 가수의 출현을 신중현은 “대어감이라는 느낌이 전율처럼 몸을 감쌌다. 그러나 겸손을 먼저 가르쳐야 한다는 생각에서 내색은 하지 않았다”고 말한다. 그날부터 연습의 시작이었다. 그러나 예상과 달리 한 달도 안돼 그녀는 ‘늦기 전에’와 ‘월남에서 돌아온 김상사’의 악보를 받았고 1969년 가을 드디어 첫 앨범이 나왔다. < 신중현 작곡집 >이라고 이름 붙은 LP의 앞면은 김추자의 것이었지만 뒤의 면은 서유석과 김선이라는 가수가 차지했다. 그녀의 본격적인 인기는 다음 해 봄 다른 곳에서부터 왔다. 연속극의 주제곡으로 쓰였던 ‘님은 먼 곳에’가 드라마와 더불어 터진 것이다. 당시로서는 훤칠한 체격, 신중현의 강렬한 기타가 뒷받침된 민감한 음악성, 풍부한 성량, 육감적인 음폭에 귀를 후벼파는 다양한 창법은 그녀를 최고의 가수에 올려놓았다. 이로 인해 여러 신인상과 TBC 방송국에서 최우수 여자 가수상을 수상한 그녀는 1971년에는 ‘꽃잎’과 ‘거짓말이야’가 영어로 수록된 국내 최초의 수출용 영어인쇄 음반 < Golden Hit Album >을 발표하며 그녀의 인기를 입증하고 군부 독재의 암담한 현실 속에서 트로트를 비롯해 무덤덤한 음악으로 세월을 보내던 가요계에 ‘거짓말이야’로 일대 회오리바람을 일으킨다. 그녀의 섹스어필하면서도 약간 허스키한 음색과 터질 것 같은 몸매는 유교사상의 암담한 이불 속에서 아직 헤어나지 못하고 있는 이 나라를 뒤흔들었으며 사이키델릭한 악마적 감성의 곡으로 혼란과도 같은 문화적 충격을 가했다. 그러나 쾌활하고 세상에 아랑곳하지 않던 이 소녀를 아직 미망에서 깨어나지 못한 이 나라는 가만 두지 않았다. 그녀의 육감적인 손동작이 남파간첩에게 보내는 신호라는 등 레드컴플렉스에 나라가 몸살을 앓던 그때, 그녀는 매니저를 보고있던 폭력배의 일원에게 폭행을 당한다. 얼굴의 형태를 알 수 없을 정도로 상처가 심했던 얼굴은 3회에 걸친 안면부 복원 수술을 받아야 했으며 그녀는 앞두었던 콘서트를 치뤄 내는 투혼을 발휘했지만 그 후 1년 여 동안 대인공포증에 시달린다. 이후 그녀는 ‘왜 아니 올까’, ‘그럴 수가 있나요’, ‘무인도’ 등의 곡을 발표하며 지속적인 인기를 누리고 1974년 리사이틀 공연으로 절정의 인기를 구가한다. 하지만 1975년 4월 긴급조치 9호인 가요 규제조치가 발표되면서 그녀의 모든 노래는 금지곡으로 묶이고 신중현, 이장희, 윤형주 등과 함께 가수활동 전면 금지의 선고를 받는다. 당시 가수들에겐 유행과도 같았던 대마초를 소지한 혐의였다. 그 후 여러 차례의 재기를 시도했으나 실패한 그녀는 1981년 결혼과 함께 잠수했다가 1986년 TV 프로그램의 단독쇼에 한 차례 모습을 드러낸 뒤 다시 수면 아래로 내려갔다. 2001년, 그녀는 새로운 활동을 모색하고 있다. 비록 계약 위반으로 계약사와 잡음이 생겼지만, 가정생활의 안정으로 운동을 다시 하고 춤을 추며 발성 연습을 다시 하고 있다. 기획자의 청을 받아들여 새 음반을 내기로 했으며 신중현과 하광훈, 김희갑 등으로부터 곡을 받기로 약정이 됐다. 1～2곡의 리메이크곡이 수록될 새 앨범으로 과거의 모습 그대로가 아닌 멋지게 변한 자신의 모습을 보여줄 작정이다.
Google Translate:
In 1969, Kim Chu-ja went up to Seoul from Chuncheon to enter university. This young girl, who has been a group leader since childhood and has a knack for dancing and singing, goes to the singing contest for college freshmen and takes first place. With this intention to gain confidence and unconditionally become a singer, she visits Shin Ji Hyun without any thoughts around Pinzan. Shin Shin-hyun said, “The feeling of being wrapped around my body was thrilled. But I didn't express my feelings of teaching humility first. ” It was the beginning of practice from that day. Less than a month later, however, she received the scores of “Before Late” and “Kim Sang-sa Returned from Vietnam,” and finally released her first album in the fall of 1969.
The front side of the LP, which was named <Shin Joo-hyun Compositions>, was Kim Chu-za, but the back sides were occupied by singers Seo Yu-seok and Kim Sun-sun. Her full popularity came from another place next spring. 'Ne's Far Away', which was used as the theme song of the soap opera, burst with the drama. At the time, the various physiques with a stiff physique, the sensitive musicality backed by Shin Ji-hyun's intense guitar, abundant volume, and voluminous sound made her the best singer. As a result, she won several rookie awards and the best female singer award on TBC.
She proved her popularity in 1971 by releasing Golden Hit Album, the first Korean-language album to be printed with English 'Petals' and 'Lies' in English. In the dark realities of the military dictatorship, he creates a whirlwind with 'truth' in the music industry, which has spent years with trot and grave music. Her sex appeal, but rather husky tone and bursting body, shook the country that has yet to break up in Confucian quilts. But this girl, who was cheerful and unfamiliar with this girl, has yet to wake up from her widow.
When the country suffered from the Red Complex, such as her voluptuous gestures are a signal to a spy, she is assaulted by a member of the thug who was looking at the manager. The face, which had been injured to an unknown shape, had to undergo three facial reconstructive surgeries, and she struggled to perform the concert before, but suffered from phobia for about a year. Since then, she has released songs such as 'Why Not,' 'Can You Do It', 'Uninhabited Island', etc., and continues to be popular with her recital in 1974.
However, in April 1975, with the release of the 9th Emergency Measure, K-pop, all her songs were tied to banned songs, and they were sentenced to ban singer activities along with Shin Ji-hyun, Lee Jang-hee, and Yoon Hyung-joo. It was alleged that he possessed cannabis, which was fashionable to the singers at the time.
After several attempts to recover, she failed to dive with her marriage in 1981, then appeared in a single show on a 1986 television show and then went back to the surface.
In 2001, she was looking for new activities. Although the contract breach caused noise with the contractor, he is re-exercising, dancing, and practicing vocalizations with the stability of family life. I accepted the planner's request and decided to release a new album, and it was agreed to receive songs from Shin Ji-hyun, Ha Kwang-hoon and Kim Hee-gap. It is a new album that will contain one or two remake songs.
LP 김추자 - 스테레오 힛트앨범 Vol. 1 [LP] [ 180g / 일본 동양화성 프레싱 / 인서트, 스티커, 브로마이드 ]
김추자 노래 |예전미디어 / 예전미디어|2021년 02월 19일
A1 닐니리 맘보
A2님이라 부르리까
A3정동대감
A4목포의 눈물A5열아홉 순정
B1여자의 하룻길
B2울산 큰애기
B3대전발 0시 50분B4해당화 피는 마을
B5웬일인지
김추자의 최전성기를 증명하는 시리즈 앨범
1969년 데뷔부터 1975년 활동금지까지 김추자의 행보는 대중의 관심에서 벗어난 적이 없었다. 흥미를 자극하는 상상초월적인 연속적인 스캔들의 주인공이었지만 신중현과의 협업으로 들려준 근사한 춤과 노래들은 그녀의 존재가치에 탄탄한 원동력이 되었다. 단숨에 신중현사단의 핵심가수로 떠올랐던 김추자는 자신의 활동 초기 앨범들을 제작했던 킹레코드의 매출전표를 풍요롭게 만든 흥행보증수표로도 각광받았다.
1970년부터 가요음반시장의 흥행 블루칩으로 급상승했던 김추자는 킹레코드에서 제작한 거의 모든 컴필레이션 앨범의 표지모델로 장식되었다. 당시 킹레코드의 원탑 인기가수였던 그녀의 사진으로 커버를 장식한 음반들은 음악적 완성도와는 상관없이 무조건 날개 달린 듯이 팔려나갔다.
1970년 11월 10일, 김추자의 위상에 걸 맞는 앨범이 기획되었다. 반세기를 넘긴 51년 만에 오리지널 LP 포맷으로 재발매된 ‘김추자 스테레오 힛트앨범’ 시리즈이다. 여러 가수의 히트곡이 담긴 컴필레이션 음반이 대세였던 당시에 시리즈 독집 제작은 당시 김추자의 인기와 상품성이 얼마나 대단했는지를 말해준다. 김추자의 최전성기를 증명하는 이 시리즈 음반들은 1970년부터 1971년까지 3장이 제작되었다.
구분이 쉽지 않은 초반과 재반
시중의 음반 가게 진열대에 전시되기가 무섭게 팔려 나갔던 이 시리즈 음반들은 모두 다양한 버전들이 공존한다. 이는 이 시리즈의 모든 음반들이 여러 차례 재발매된 대박앨범임을 말해준다. 시리즈의 출발점인 ‘김추자 스테레오 힛트앨범 NO.1’은 커버를 장식한 김추자 사진과 디자인이 다른 두 가지 버전이 존재한다. 두 버전은 블루 라벨과 발매일 그리고 타이틀곡까지 같은지라 초반과 재반을 구분하기가 쉽지 않다.
초반은 노란 바탕에 손을 모으고 다소곳이 서 있는 김추자 사진이 커버인 버전으로 추정된다. 김추자가 입은 분홍색 원피스 드레스는 이 앨범에 공개된 이후에도 그녀의 여러 앨범 재킷들과 기사 자료에서 각도를 달리 촬영한 여러 사진들이 발견될 정도로 다양하게 사용되었다. 투피스 의상을 착용하고 발랄하게 춤추는 사진으로 디자인된 버전은 재반으로 추정된다. 임팩트 없이 밋밋하게 서 있는 사진을 사용한 초반은 이 앨범의 히트 이후에 밝은 이미지의 춤추는 사진으로 교체되었을 가능성이 크기 때문이다. 이번 재발매 버전은 시각 효과가 확실한 재반 커버로 선택되었다.
신중현이 아닌 기성 작곡가들의 노래
초반과 재반은 공히 수록된 10곡의 트랙 순서가 동일하다. 앨범 뒷면에는 싱어송라이터 조규찬의 아버지인 ‘라화랑 작곡 힛트집’으로 표기되었지만 신곡은 [여자의 하룻길] 한 곡이고 모두 기성 가수들의 히트곡들을 다시 부른 리메이크 앨범에 가깝다. 이 앨범 이전까지 자신을 발탁했던 신중현 곡을 주로 불렀던 김추자는 처음으로 신중현이 아닌 다른 기성 작곡가들의 노래만 불렀다는 점에서 이 음반은 특별한 의미가 있다.
앨범의 편곡자 라화랑의 곡은 타이틀곡인 김정애의 [닐리리 맘보], 이미자의 [님이라 부르리까], [정동대감], [열아홉 순정], 김상희의 [울산 큰애기], 송민도가 오리지널 가수인 [해당화 피는 마을], [웬일인지] 등 총 7곡이 수록되었다. 모든 버전에 표기된 [해당화 피는 마음]은 [해당화 피는 마을]의 잘못된 표기이다. 그 외 손목인 곡 [목포의 눈물], 김부해 곡 [대전발 0시 50분]은 모두 유성기 시절에 발표된 히트곡들이다.
신중현 밴드가 아닌 기성 악단의 연주
이 앨범의 연주는 신중현 밴드가 아닌 기성 악단의 연주로 진행되어 트로트 가요의 질감이 강한 특징이 있다. 김정애가 오리지널 히트가수인 첫 곡 [닐리리 맘보]에서 김추자는 낭랑하고 리드미컬한 가창을 선보여 이 앨범이 이전의 그녀와는 다른 질감으로 전개될 것임을 암시한다.
이미자의 히트곡 [님이라 부르니까], [정동대감], [열아홉 순정]에서 김추자는 때론 구성진 목소리로 때론 애교 넘치는 창법으로 자신만의 트로트 스타일을 구사했다. 일제강점기 최고의 인기가수 이난영의 [목포의 눈물]에서는 슬픔의 극치를 들려준 원작을 뛰어넘지는 못하지만 나름 애조 띤 정겨운 분위기를 전달한다. 블루스의 여왕 안정애가 오리지널인 [대전발 0시 50분]에서는 담담한 창법을, 신중현사단 가수였던 김상희의 빅 히트곡 [울산 큰애기]에서도 원곡에 버금가는 가창력을 들려준다. 엔딩곡인 송민도의 [웬일인지]는 김추자의 가성을 경험할 수 있는 이 앨범의 히든송이다.
보컬리스트 김추자의 새로운 도전
시리즈의 첫 작품을 신곡보다는 인기가수들의 과거 히트곡들로 선곡한 것은 이 앨범이 음악성 보다는 상업성을 염두에 둔 기획음반임을 말해준다. 하지만 당대의 젊은 세대들이 선호했던 신중현의 록 음악에서 벗어나 트로트 명곡까지 소화했다는 점에서 이 음반은 김추자의 대중적인 보컬리스트로서의 가능성 시도라는 의미가 있다. 이 앨범 이후 김추자는 세대를 초월해 사랑받는 팬덤의 확장 가능성을 획득했다.
‘김추자 스테레오 힛트앨범 NO.1’ 앨범은 1974년에 3반이 발매되었다.
1970년에 제작된 초재반과 커버가 다른 한복을 입고 장구를 치는 김추자 사진으로 교체되고 타이틀도 ‘다시 불러보는 옛노래’로 변경되었기에 다른 음반으로 오해할 수도 있다. 하지만 시리즈 2집에 수록된 박신자의 대표곡 [땐스의 순정]과 더불어 최숙자의 히트곡 [눈물의 연평도] 2곡이 추가되었을 뿐 사실상 수록곡 대부분이 초반과 동일하다. 김추자의 대중적 변신을 시도한 이 음반은 이제는 쉽게 만날 수 없는 희귀음반이 되었다.
A series album that proves Kim Chuja's prime
From her debut in 1969 to the ban on activities in 1975, Kim Chu-ja's actions never escaped public attention. Although she was the protagonist of a series of scandals that stimulated her interest, she was the protagonist of a series of scandals beyond imagination. Kim Chu-ja, who emerged as a key singer of Shin Shin-hyun's division at a glance, was also spotlighted as a box office check that enriched the sales slip of King Records, who produced her early albums.
She has been soaring to the box office hit blue chip in the music record market since 1970, she was decorated with the cover model of almost every compilation album she produced by King Records. The albums covered with photos of her, who was one of the top popular singers of King Records at the time, were sold like wings unconditionally regardless of their musical perfection.
On November 10, 1970, an album that fits the status of Kim Chu-ja was planned. It is a series of “Kim Chuja Stereo Hit Album” re-released in the original LP format after more than half a century in 51 years. At the time when compilation albums containing hits by several singers were popular, the production of a series of solo albums tells how great the popularity and marketability of Kim Chuja was at the time. Proving the heyday of her Kim Chu-ja, three of the series were produced from 1970 to 1971.
The beginning and the second, which are not easy to distinguish
Various versions of the albums in this series, which were sold scaryly to be displayed on the shelves of commercial record stores, all coexist. This tells us that all the albums in this series have been re-released several times. The starting point of the series, “Kim Chuja Stereo Heat Album No.1,” has two versions that differ in design from the photo of Kim Chuja decorated with the cover. The two versions have the same blue label, release date, and title song, so it is not easy to distinguish between the beginning and the second.
At the beginning, it is presumed that the cover-in version is a photograph of Kim Chu-ja standing somewhat with his hands together on a yellow background. The pink one-piece dress Kim Chuja wore has been used in such a way that even after it was released on this album, several photos taken from different angles were found in her various album jackets and article materials. The version designed with a picture of a two-piece costume and dancing cheerfully is presumed to be Jaeban. This is because the early stage of using a picture that stands flat without impact is likely to have been replaced by a dancing picture with a bright image after the hit of this album. This re-release version was chosen as a reissue cover with a clear visual effect.
Songs of ready-made composers, not Shin Jung-hyun
For both the first and second half, the track order of the 10 songs included is the same. On the back of the album, singer-songwriter Cho Gyu-chan's father, “Rahwarang Composer's Hit House,” was written, but the new song is one [Girl's Day], and all are close to remake albums that sang hit songs of established singers again. Before this album, this album has a special meaning in that, for the first time, she sang only songs by other established composers other than Shin Jung-hyun for the first time.
The album's arranger, Rahwarang's songs are title songs Kim Jung-ae's [Nilly Mambo], Lee Mi-ja's [Let's call me Nim], [Jung Dong Daegam], [19 Pure Love], Kim Sang-hee's [Ulsan Big Baby], and Song Min-do's original singer. A total of 7 songs were included, including [The Blooming Village] and [For some reason]. In all versions, [the blooming heart] is an incorrect notation for [the blooming village]. The other songs [Mokpo's Tears] and Kim Bu-hae's [Daejeon 0:50] are all hit songs released during the meteorological period.
Performance by an existing band, not Shin Jung-hyun's band
The performance of this album is performed by an existing orchestra rather than Shin Jung-hyun's band, and the texture of the trot song is strong. In her first song [Nilily Mambo], which is her original hit singer Kim Jung-ae, Kim Chu-ja shows off her rosy and rhythmic singing, suggesting that this album will unfold in a different texture from her before her.
In Mija Lee's hit songs [Because I'm Calling You], [Jungdong Daegam], and [Nineteen Soonjung], Kim Choo-ja used her own trot style with her own voice, sometimes with a voice of constituents, sometimes full of charm. In [Tears of Mokpo] by Lee Nan-young, the most popular singer during the Japanese colonial period, it can't go beyond the original, which told the extreme of sorrow, but it conveys a friendly atmosphere with a feeling of sadness. The blues queen Ahn Jung Aega's original song [0:50 from Daejeon] tells of her calm singing skills, and in the big hit song [Ulsan Big Baby] by Kim Sang-hee, who was a singer of Shin Jung-hyun, the song is comparable to that of the original song. The ending song, Song Min-do's [For some reason] is the hidden song of this album, where you can experience Kim Chu-ja's false voice.
A new challenge for vocalist Kim Chuja
The fact that the first piece of the series was selected as hit songs by popular singers rather than new ones suggests that this album is a special album with commerciality in mind rather than musicality. However, this album has a meaning as an attempt to become a popul
ar vocalist for Kim Chuja in that it has digested the classic trot songs from the rock music of Shin Jung-hyun, which was preferred by the younger generation of the time. After this album, Chuja Kim has acquired the possibility of expanding her fandom loved beyond generations.
The album “Kim Chuja Stereo Heat Album NO.1” was released in 1974 in 3rd half.
The first album produced in 1970 and the cover was replaced with a picture of Kim Chu-ja wearing a different hanbok, and the title was changed to “An Old Song to Sing Again,” so it may be misunderstood as a different album. However, only two songs from Choi Sok-ja's hit song [The Yeonpyeong of Tears] were added along with Park Shin-ja's representative song [Dances's Purity] included in the second album of the series, but most of the songs are actually the same as the beginning. This album, which tried to transform Kim Chuja into the public, has become a rare album that cannot be easily met anymore.
김추자 - 드렉스앨범 (180g)
Side. A
1. 그대는 바보
2. 굳나잇 베이비
3. 봄비
4. 마음
5. 꽃잎
Side. B
1. 소문났네
2. 올드 미쓰
3. 계절탄 사랑
4. 무뚝뚝한 사람
5. 수양딸
- 180g Virgin Vinyl
- 日本 東洋化成 Pressing
- 인서트, 스티커, 브로마이드 포함
음주가무를 좋아하는 한국인은 즐거우면 예로부터 노래와 더불어 춤을 덩실덩실 추는 흥부자 민족이다. 60년대가 트위스트의 시대라면 70년대는 고고 열풍지대였다. 80년대에는 디스코 열풍이 강타했다. 이처럼 시대마다 유행했던 다양한 춤들은 과거부터 지금까지 탁월한 춤과 노래실력을 겸비한 댄스가수들에 의해 전파되어왔다.
뛰어난 가창력으로 한 시대를 풍미했던 김추자는 화려한 의상과 춤을 동반한 독보적인 무대로 가요계의 체질을 변화시켰다. 당시로서는 흔치 않았던 여성댄스가수였던 김추자는 다양한 사건 사고로 대중의 흥미를 자극했던 이슈 메이커이기도 했다. 드러내길 꺼렸던 정적인 당시 사회는 그녀의 등장으로 일순간에 후끈 달아올랐다. 열정적인 무대는 파격 그 자체였다. 1970년대 초의 남성들은 터질 것 같은 몸매를 여과 없이 드러낸 꽉 조이는 의상과 현란하고 매혹적인 김추자의 춤사위에 정신을 빼앗겨 몽롱했다.
김추자 이전에도 여성댄스가수는 존재했다. 1950년대 말 미8군 무대에는 미스K(혹은 먼로K)라는 여성 댄스가수가 있었다. 그녀는 무대 위에 드러누워 춤을 추고 노래하는 파격적인 무대매너로 미군들의 넋을 빼놓았다는 전설적인 여성 댄스가수이다. 하지만 일반무대 진출 전에 미군 장교와 결혼한 후 은퇴를 해버려 일반대중에게는 전혀 알려지지 않은 미지의 가수로 남았다. 공식적으로 최초의 댄스가수로 각인된 이금희는 허스키보컬에 화끈한 율동을 곁들인 무대로 부동자세로 노래하던 가요계에 지각변동을 몰고 왔다.
이후 여성댄스가수의 계보는 신중현사단인 펄시스터즈에 이어 등장한 김추자로 이어졌다. 김추자는 독창적인 춤과 더불어 가창력까지 독보적이었다. 노래마다 콘셉트를 달리하는 파격적인 의상과 안무를 선보인 그녀는 지금의 여성댄스들과 비교해도 손색이 없을 정도로 섹시했다. 김추자의 환상적인 무대를 기억하는 중장년의 남성들은 지금도 '잠자던 돌부처도 불러 세웠다'는 그녀를 대중가요역사상 가장 섹시한 여가수로 기억한다. 온 국민의 눈과 귀를 자신에게 고정시킨 여가수는 당시로서는 유래가 없었다.
1970년 MBC 10대가수상 시상식에서 김추자가 여자신인가수상을 수상했다. 이후 ‘김추자=신중현’이란 등식이 성립되었지만 사실 그녀는 신중현 외에도 김부해, 김희갑, 전우중, 라화랑, 김강섭, 안길웅 같은 당대 최고 작곡가들과 트로트, 민요, 가요 등 다양한 장르를 넘나들며 주체하기 힘든 끼와 재능을 과시했다. 1969년 데뷔이후 1971년까지 2년 간 열정적인 노래와 춤으로 인해 ‘다이나마이트’란 별명을 획득한 김추자는 무려 10여장의 음반을 발표하는 왕성한 활동을 벌였다. 각 신문방송에서 수여하는 가수상에 그녀의 이름을 발견하는 일은 일상이 되었다. 하지만 스케줄 펑크와 잠적 사고가 빈번했던 그녀의 예측 불가능한 활동으로 인해 '구름 같은 김추자'로 불리는 부정적 시각도 공존했다.
1971년 1월, 김추자는 강대철 감독의 국책영화 ‘내일의 팔도강산 3편’에 당대의 인기가수 패티김, 이미자, 나훈아, 봉봉사중창단, 펄시스터즈와 함께 특별출연했다. 이 영화는 깜직한 외모로 춤추며 노래하는 데뷔초기 김추자의 모습을 칼라영상으로 볼 수 있는 유일한 영화이다. 당대 대중에게 김추자를 매력적인 댄스가수로 각인시킨 영화인 셈이다. 같은 해에 발표했던 김추자의 <거짓말이야>는 남녀노소를 초월해 좋아했던 댄스곡이다. 엄청난 히트를 기록한 이 노래를 부를 때 선보였던 김추자의 독특한 손짓은 ‘북한과의 암호송신’이라는 황당한 소문까지 나돌았을 정도로 화제가 되었다.
킹레코드의 사장인 킹박에게 김추자는 비교대상이 없는 원 톱 가수였다. 그가 제작한 각종 컴필레이션 앨범의 커버 모델을 김추자가 독식한 것은 막강했던 그녀의 브렌드 파워를 증명한다. 1971년 10월 25일에 ‘김추자 드렉스 앨범’이란 타이틀로 발매된 이 앨범은 김추자의 춤추는 모습이 담긴 여러 앨범 중에서도 군계일학이다. 춤추는 김추자의 귀여운 사진들을 배열한 과감한 편집은 당시로서는 파격적이었다. 그로 인해 이 음반은 이듬해인 1972년에 재발매까지 되었다.
수록곡 10곡 중 번안곡 <굳나잇 베이비>와 안길웅 곡 <무뚝뚝한 사람>을 제외한 8곡이 신중현의 창작곡이다. 연주는 신중현밴드 퀘션스가 담당했다. 첫 곡 <그대는 바보>는 커버 이미지에 걸맞게 흥겨운 비트와 리듬으로 앨범의 문을 연다. 이 곡은 퀘션스의 객원가수 송만수와 임성훈이 1970년에 먼저 발표했지만 김추자로 인해 히트되었다. <굳나잇 베이비>는 이 앨범보다 한 달, <봄비>, <마음>, <꽃잎>은 1969년 덩키스의 여성보컬 이정화가 먼저 불렀다. 김추자의 <봄비>, <꽃잎>은 1970년 드라마 마부 컴필레이션 음반에 먼저 수록되어 널리 알려졌다. <마음>은 이 앨범에 처음 실렸다.
B면을 경쾌한 분위기로 이끄는 첫 곡 <소문났네>와 비트감이 귀에 간지럽히는 <올드 미쓰>, 분위기를 이어주는 <계절탄 사랑>은 이 음반을 통해 처음 발표되었던 신곡들이다. <무뚝뚝한 사람>과 <수양딸>은 이 음반보다 한 달 먼저 발표되었지만 잘 알려진 곡들은 아니다. 이 앨범은 김추자의 독집이지만 신곡이 3곡에 불과하고 대부분 이미 발표한 노래들을 재수록한 점에서 음악적인 완성도가 높다고 보긴 어렵다. 하지만 댄스가수 김추자의 이미지에 포커스를 맞춘 파격적인 커버 디자인과 비트 있는 일부 노래들을 당대 대중의 흥미를 유발시키며 상업적 성공을 이끌어낸 기획력은 신선했다.
/최규성 대중문화평론가. 한국대중가요연구소 대표Side. A
1. You are a fool
2. Good Night Baby
3. Spring rain
4. Mind
5. Petals
Side. B
1. It's rumored
2. Old Miss
3. Seasonal Love
4. A blunt person
5. Foster daughter
-180g Virgin Vinyl
-Japan Eastern Chemical Pressing
-Includes inserts, stickers, and bromide
Koreans who like drinking and dancing are the Heungbuja people who dance with songs and dances since ancient times when they are happy. If the 60s was the era of twist, then the 70s was an archaeological craze. In the 80s, the disco craze hit. Various dances that were popular in each era have been spread by dance singers who have excellent dance and singing skills from the past to the present.
Kim Chu-ja, who enjoyed a period with excellent singing skills, changed the constitution of the music industry with an unrivaled stage accompanied by splendid costumes and dances. She was an unusual female dance singer at the time, and Kim Chuja was also an issue maker who stimulated public interest through various incidents. She was reluctant to reveal, and the society at the time, which was static, heated up in an instant with her appearance. Her passionate stage was unprecedented. In the early 1970s, men were hazy because of the tight clothes that revealed their bursting body without filtering and the glamorous and enchanting dance of Kim Chu-ja.
Even before Kim Chuja, female dance singers existed. There was a female dance singer named Miss K (or Monroe K) on the stage of the 8th US Army in the late 1950s. She is a legendary female dance singer who is said to have captivated the American soldiers with her unconventional stage manners lying on the stage and dancing and singing. She did, but before she made it to the general stage she left her retirement after marrying an U.S. military officer, leaving her as an unknown singer who was completely unknown to the general public. Lee Geum-hee, who was officially imprinted as the first dance singer, brought her perception to the music industry, where she sang in a floating position with her husky vocals and hot dance moves.
Since then, the genealogy of her female dance singer has been followed by Kim Chu-ja, who appeared after the Pearl Sisters, Shin Shin-hyun division. In addition to her original dance, Kim Chu-ja was unique in her singing skills. She showed off her unconventional costumes and choreography that differed in concept for each song, and she was so sexy that she couldn't be inferior to her current female dances. Her middle-aged men who remember her fantastic performance of Kim Chu-ja still remember her as the sexiest female singer in the history of her pop song. Her female singer, who fixed the eyes and ears of her whole nation to herself, had no origin at her time.
At the 1970 MBC's Top 10 Singer Awards, Kim Chu-ja won the New Female Singer Award. Since then, the equation of'Kim Chuja = Shin Joonghyun' has been established, but in fact, in addition to Shin Joong-hyun, she is a talent that is difficult to control by crossing various genres such as trot, folk song, and song with top composers of the time such as Kim Bu-hae, Kim Hee-gap, Jeon Woo-jung, Rahwarang, Kim Kang-seop, and Ahn Gil-woong. And showed off talent. After her debut in 1969, Kim Chu-ja, who acquired the nickname “Dynamite,” due to her passionate singing and dancing for two years until 1971, was active in releasing a whopping 10 albums. Discovering her name for the singer awards presented by each newspaper broadcast has become a routine. However, due to her schedule punk and her unpredictable activities, which had frequent hidden accidents, a negative perspective called'Cloudy Kim Chu-ja' also coexisted.
In January 1971, Kim Chu-ja made a special appearance in the national film "Tomorrow's Paldogangsan 3" by Kang Dae-cheol, along with popular singers Patty Kim, Lee Mi-ja, Na Hoon-ah, Bong-Bong-sa troupe, and The Pulse Sisters. This film is the only film in which you can see the appearance of Kim Chu-ja in her early debut, dancing and singing with her cute appearance in her color video. It is a movie that imprinted Kim Chu-ja as her attractive dance singer to the public at the time. She released her Kim Chu-Ja's <Lie>, which she released in the same year, is a dance song she loved across both men and women of all ages. Kim Chuja's unique gesture when she sang this song, which recorded her enormous hit, became a hot topic, even circulating an absurd rumor of "sending a password with North Korea."
For King Park, the president of King Records, Kim Chu-ja was one of the top singers with no comparison. The fact that Kim Chu-ja took over the cover models of her various compilation albums he produced proves her powerful brand power. Released on October 25, 1971 under the title of “Kim Choo-ja de Rex Album,” this album is a group of albums featuring her dancing Kim Choo-ja. The bold editing of the cute pictures of dancing Kim Chu-ja was unconventional at the time. As a result, the album was re-released in 1972, the following year.
Among the 10 songs included, 8 of the songs excluding the adjunct songs <Good Night Baby> and Ahn Gil-woong's <The Blunt Person> are the original songs by Shin Sin-Hyeon. The performance was performed by Shin Jung-hyun Band Questions. The first song <You Fool> opens the door of the album with a cheerful beat and rhythm that fits the cover image. This song was first released by Questions' guest singers Song Man-soo and Lim Seong-hoon in 1970, but was hit by Kim Chu-ja. <Good Night Baby> was sung by Lee Jung-hwa, a female vocalist from Dunkiss in 1969, and <Spring Rain>, <Heart>, and <Petal> were sung in 1969. Kim Chu-ja's <Spring Rain> and <Flower Leaf> were first recorded in the 1970 drama Mabu compilation album and became widely known. <Heart> first appeared on this album.
The first song <I'm Rumored>, which brings the B side to a cheerful atmosphere, <Old Miss>, where a sense of beat tickles your ears, and <Seasonal Love>, which connects the atmosphere, are new songs that were first released through this album. <The Blunt Person> and <The Foster Daughter> were released a month earlier than this album, but they are not well-known songs. Although this album is a solo collection of Kim Chuja, it is difficult to say that her new songs are only three, and most of the songs that have already been released are re-recorded, and the musical completion is high in one point. However, the unconventional cover design focused on the image of dance singer Kim Chuja and some songs with beats aroused the interest of the contemporary public, and the planning power that led to commercial success was fresh.
/ Choi Gyu-seong, popular culture critic. Representative of Korea Popular Music Research Institute
김추자 - 굳나잇 베이비 (180g) 2020-07-15
Side. A
1. 굳-나잇 베이비(김추자)
2. 무뚝뚝한 사람(김추자)
3. 수양딸(김추자)
4. 기다려주오(장현)
5. 무소식이 희소식(장현)
6. 안개속의 여인(장현)
Side. B
1. 가난한 연인(펄씨스터즈)
2. 빗속에 여인(남상규)
3. 아- 님아(펄씨스터즈)
4. 님은 먼곳에(남상규)
5. 검은 눈동자(펄씨스터즈)
6. 거리(남상규)
- 180g Virgin Vinyl
- 日本 東洋化成 Pressing
- 인서트, 스티커, 브로마이드 포함
명반으로 평가받고 있는 독집위주로 발매되던 재발매 LP시장에서 최근 여러 가수들의 히트곡이나 명곡이 수록된 컴필레이션 음반이 새롭게 각광을 받고 있다. 사실 종합선물세트 같은 컴필레이션 음반은 60-70년대에도 히트를 보증하는 흥행 블루칩으로 여겨졌었다. 당시에는 가수나 뮤지션의 작품성이 우선시되는 독집보다 흥행여부가 우선시 되었던 시절인지라 컴필레이션 음반 대세론은 당연한 현상이었다.
컴필레이션 음반의 커버를 장식하는 모델은 일종의 얼굴 마담 역할을 했다. 그래서 노래가 수록된 가수 중 당대 대중이 가장 선호하는 가수의 사진으로 장식하는 건 일종의 공식이었다. 킹레코드의 사장 킹박은 커버 모델 선택은 언제나 김추자로 집약되었다. 등장 이후부터 탁월한 가창력과 섹시한 외모 그리고 일거수일투족이 화제가 되었던 뉴스 메이커였으니 선택에 일말의 망설임도 없었을 것이다. 김추자가 커버 모델을 장식한 LP는 지금도 수집가들이 선호하는 컬렉터스 아이템인 것은 변함이 없다.
반세기만에 오리지널 LP 포맷으로 재발매된 이 앨범도 1971년 발매 당시에 절찬리에 판매되었던 핫 컴필레이션 음반이다. 총 4명의 인기가수 노래들이 수록되었지만 음반의 흥행에 한 몫 단단히 공헌한 것은 노래보다 당시로서는 파격적인 재킷 커버사진이었다. 이 앨범이 커버를 장식한 김추자의 귀여운 외모와 더불어 대담하기 짝이 없는 양발을 쫙 벌린 도발적인 포즈는 김추자를 70년대의 섹시 아이콘으로 각인시켰다. 실제로 이 앨범의 커버사진은 김추자가 발표한 앨범 중에서 가장 섹시한 이미지로 회자되고 있다.
앨범의 문을 여는 곡은 커버를 장식한 김추자의 <굳나잇 베이비>이다. 김추자의 노래는 총 3곡이 실렸는데 신중현 곡은 <수양딸> 한곡에 불과하다. 이 앨범을 통해 처음 발표된 타이틀곡인 <굳나잇 베이비>는 작곡가 김강섭, <무뚝뚝한 사람>은 작곡가 안기웅의 작품으로 표기했다. 이 앨범에서 <굳나잇 베이비>는 김강섭의 창작곡으로 표기되었지만 커버에 영문 ‘Good Night Baby'가 명기된 점과 한 달 후에 발매된 ‘김추자 드렉스 앨범’에서는 작곡자가 아닌 편곡자로 표기된 사실로 미뤄 번안곡일 가능성이 크다. 유튜브를 검색해보니 일본의 60년대 남성사중창단 The King Tones의 가 원곡으로 확실해 보인다. 이 곡은 1973년에 원세휘가 부른 다른 버전도 있다. 여하튼 수록곡들의 구성만으로도 이 앨범이 발표될 당시 김추자는 신중현사단의 울타리를 벗어나 다양한 작곡가들과의 작업을 통해 음악반경을 넓혀가기 시작했음을 알려준다.
뒤를 이어 등장하는 장현은 김추자와 더불어 신중현사단을 대표하는 최고의 인기가수였다. 장현의 <기다려주오>, <무소식이 희소식>, <안개속의 여인>은 모두 1년 앞선 1970년에 발표된 그의 데뷔음반에서 좋은 반응을 얻었던 곡들이었다. 느린 소울 풍의 창법을 구사했던 그는 신중현의 변화무쌍한 록 음악을 자신만의 보컬 스타일로 소화해낸 탁월한 저음 가수로 기억된다. 그러나 신중현과 마찬가지로 장현은 1975년 대마초 파동으로 가수 활동을 접고 사업가로 변신해 미국으로 이민을 떠났었다.
데뷔 1년 만에 가수왕에 등극하며 등장과 더불어 엄청난 인기와 화제를 동반했던 친자매듀엣 펄시스터즈의 노래도 3곡이 수록되어 있다. <아- 님아>, <가난한 연인>, <검은 눈동자>는 모두 신중현의 창작곡들이다. 특히 <아-님아>는 1968년 발표했던 데뷔앨범에서 펄시스터즈를 1969년 MBC 10대가수상 시상식에서 가수왕으로 등극시켰던 <님아!>의 후속곡이다. 이 곡은 펄시스터즈의 성공신화로 인해 동명의 영화 ‘아 님아’로 제작되어 주제가로도 사용되었다. <가난한 연인>은 이 컴필레이션 음반을 통해 발표되었는데 1973년 발매된 펄시스터즈 독집에서는 <가난한 여인>으로 다르게 표기되었다. <검은 눈동자>는 이 음반에서만 발견되는 펄시스터즈의 희귀곡이다.
이 음반에서 가장 흥미로운 가수와 노래는 남상규가 부른 에드포의 원곡을 커버한 <빗속에 여인>과 김추자의 히트곡을 커버한 <님은 먼곳에>이다. 두 곡은 이 음반에 앞서 1970년에 발매된 ‘김추자의 꿈속의 나오미’ 앨범에 먼저 수록되었다. 구수한 저음의 가창력으로 60년대를 풍미했던 인기가수 남상규가 신중현의 창작곡을 취입한 것은 다소 의외일 것이다. 밴드 세션으로 녹음된 남상규의 <빗속에 여인>은 에드포의 리드보컬 서정길이 부른 오리지널 버전과 흡사한 감흥을 안겨준다. <님은 먼곳에>에서도 김추자에 비견되는 가창력을 들려주어 남상규와 김추자의 노래를 비교해서 듣는 재미가 있다. 남상규가 부른 노래는 <거리>가 한 곡 더 있는데 기성작곡가 김영광의 작품이다. 김추자의 도발적인 커버사진과 더불어 예상외의 감흥을 안겨주는 남상규의 노래들은 이 음반이 수집가들의 컬렉터스 아이템에 포함되는 매력적인 요인이 되었다. /최규성 대중문화평론가. 한국대중가요연구소 대표Side. A
1. Good Night Baby (Kim Chuja)
2. A blunt person (Kim Chuja)
3. Foster daughter (Kim Chuja)
4. Please wait (Janghyun)
5. No news is good news (Janghyun)
6. The Woman in the Mist (Janghyun)
Side. B
1. Poor Lovers (Pulsisters)
2. Woman in the rain (Nam Sang-gyu)
3. Ah- Nim-ah (Pulsesters)
4. You are far away (Nam Sang-gyu)
5. Black Eyes (Pulsesters)
6. Street (Nam Sang-gyu)
-180g Virgin Vinyl
-Japan Eastern Chemical Pressing
-Includes inserts, stickers, and bromide
In the re-released LP market, which was released mainly for solo albums, which are evaluated as alums, compilation albums containing hits and masterpieces of several singers are receiving a new spotlight. In fact, compilation albums, such as a comprehensive gift set, were regarded as a blue chip that guaranteed a hit even in the 60s and 70s. At that time, it was a time when box office success was prioritized over solo works where singers and musicians had priority, so the theory of compilation albums was a natural phenomenon.
The model decorating the cover of the compilation album served as a kind of face madam. So, it was a kind of formula to decorate with photos of singers most favored by the public of the day among singers containing songs. King Park, president of King Records, said the choice of cover model was always concentrated in Kim Chu-Ja. Since its appearance, it has been a news maker whose excellent singing skills, sexy looks, and every step of the way have been a hot topic, so there would be no hesitation in choosing. The LP, which Kim Chu-ja decorated the cover model, is still a collector's item that collectors prefer.
This album, which was re-released in the original LP format in half a century, was also a hot compilation album that was sold at great popularity when it was released in 1971. A total of 4 popular singer songs were included, but what contributed firmly to the success of the album was the jacket cover photo, which was more unusual at the time than the song. This album's cover was decorated with Kim Chu-ja's cute appearance, as well as the provocative pose with her unmatched legs wide open, which imprinted Kim Chu-ja as a sexy icon of the 70s. In fact, the cover photo of this album is said to be the sexiest image among the albums released by Kim Chu-ja.
The song that opens the door of the album is Kim Chuja's <Good Night Baby>, which decorated the cover. A total of three songs by Kim Chu-ja were included, but Shin Shin-hyun’s song is only one song from <The foster daughter>. The title song <Good Night Baby>, which was first released through this album, was written by composer Kang-seop Kim, and <The Blunt Person> was written by Ahn Ki-woong. In this album, <Good Night Baby> was marked as Kim Kang-seop's original song, but it was postponed due to the fact that the English'Good Night Baby' was specified on the cover and the fact that it was marked as an arranger rather than a composer in the'Kim Chuja Drex Album' released a month later. It is likely to be. When I searched YouTube, it seems to be the original song by The King Tones, a male quarrel in Japan in the 60s. There are other versions of this song sung by Won Se-Hwi in 1973. Anyway, the composition of the songs alone tells us that at the time this album was released, Kim Chu-ja began to widen the radius of her music through work with various composers outside the fence of Shin Sin-Hyun Division.
Janghyun, who appeared after him, was the most popular singer representing the Shin Junghyun Division along with Kim Chuja. Jang Hyun's <Please Wait>, <No News is Good News>, and <A Woman in the Mist> were all songs that received good responses from his debut album released in 1970, a year earlier. He was remembered as an excellent low-pitched singer who digested Shin Jung-hyun's ever-changing rock music with his own vocal style, who used a slow soul-style singing technique. However, just like Shin Jung-hyun, Jang-hyun left his career as a singer due to the cannabis wave in 1975, transformed into a businessman, and emigrated to the United States.
Three songs by his sister duet Pearl Sisters, who became the singer king after a year of his debut, accompanied the enormous popularity and topic along with his appearance, are also included. <Ah-Nimah>, <Poor Lover>, and <Black Eyes> are all original songs by Shin Jung-hyun. In particular, <Ah-Nimah> is the follow-up song to <Nimah!>, which made the Pearl Sisters the king of singers at the 1969 MBC 10th Singer Awards in their debut album released in 1968. Due to the success story of the Pearl Sisters, this song was produced as a movie of the same name, “Ah Nimah,” and was used as a theme song. <Poor Lover> was released through this compilation album, but was differently marked as <Poor Woman> in the Pulsisters' solo album released in 1973. <Black Eyes> is a rare song by the Pulse Sisters found only in this album.
The most interesting singers and songs in this album are <The Woman in the Rain> which covers Edpo's original song by Nam Sang-gyu and <Nim is Far From>, which covers Kim Chuja's hit song. The two songs were first included in the album “Naomi in Kim Chuja's Dream” released in 1970 prior to this album. It would be a little surprising that Nam Sang-gyu, a popular singer who enjoyed the 60s with his savory low-pitched vocal power, took in Shin Shin Shin's original song. Nam Sang-gyu's <A Woman in the Rain> recorded as a band session gives an impression similar to the original version sung by Edpo's lead vocalist Seo Jeong-gil. It is interesting to compare Nam Sang-gyu and Kim Chu-ja's songs by telling the singing ability comparable to Kim Chu-ja in <You Are Far From>. Another song sung by Nam Sang-gyu is The Street, which is the work of ready-made composer Kim Young-kwang. The provocative cover photo of Kim Chu-ja and the songs of Nam Sang-gyu, which gave unexpected inspiration, became an attractive factor that the album was included in collectors' items. / Choi Gyu-seong, popular culture critic. Representative of Korea Popular Music Research Institute
